Gewinner Des City Of Dreams Pavilion-Wettbewerbs 2016 Bekannt Gegeben
Aufhänger Scheune von Folio

Eine angesehene Jury hat das Siegerdesign des sechsten jährlichen City of Dreams Pavillon-Wettbewerbs ausgewählt: Hanger Barn von Folio (Youngsu Lee und Bosuk Hur). In Erwartung der Genehmigungen und der Mittelbeschaffung wird diese temporäre Kunststruktur auf Governors Island aufgebaut und für die Sommersaison 2016 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

Aufhänger Scheune von Folio

Der jährliche Wettbewerb wird von FIGMENT, dem Emerging New York Architects Committee (ENYA) des American Institute of Architects New York Chapter (AIANY) und der Structural Engineers Association of New York (SEAoNY) ausgerichtet. Der City of Dreams Pavilion, benannt nach seinem Fokus auf die Zukunft einer Welt, die sowohl mit wirtschaftlichen als auch mit natürlichen Ressourcen konfrontiert ist, zielt darauf ab, nachhaltigkeitsorientiertes Denken in den Architektur- und Designgemeinschaften zu fördern. Der Wettbewerb fordert die Designer auf, die Umweltauswirkungen ihrer Entwürfe in allen Bereichen von der Materialbeschaffung bis zur Entsorgung (oder idealerweise Wiederverwendung) von Abfällen am Ende der Saison zu berücksichtigen.

Folio verspricht, den Pavillon 2016, Hanger Barn, aus gebrauchten Kleiderbügeln aus Draht zu bauen, die aus chemischen Reinigungen und anderen Orten der Wiederverwendung in der Stadt stammen. Jurymitglied Benjamin Jones, Designer des FIGMENT Treehouse, das in den letzten fünf Sommern auf Governors Island zu sehen war, sagt, er sei begeistert, weil „es etwas völlig Nichtstrukturelles braucht und daraus eine Struktur macht.“

Folios Vorschlag für die Hanger Barn verwandelt recycelte Kleiderbügel in einen Pavillon mit modularen Designtechniken. Es erzeugt auch die Illusion von Bewegung aufgrund der Anordnung der Kleiderbügel in fraktalen Mustern, die Schatteneffekte auf dem Boden darunter erzeugen, die sich mit der Bewegung der Sonne ändern. Das modulare Design besteht aus der ursprünglichen Dreiecksform des Kleiderbügels, gedreht und gepaart mit gespiegelten Segmenten, die mit Kabelbindern verbunden sind. Die Materialien sollen nach der Demontage an verschiedenen Standorten in New York City wiederverwendet werden.

Das siegreiche Designteam wird mit FIGMENT, ENYA, SEAoNY und Governors Island zusammenarbeiten, um den genauen Standort für Hanger Barn auszuwählen, das Design zu verfeinern, die erforderlichen Genehmigungen einzuholen und den Pavillon auf der Insel herzustellen und zu installieren.

FIGMENT nimmt steuerlich absetzbare Spenden entgegen, um die Herstellung, Installation und Wartung des Pavillons auf Governors Island für die Sommersaison 2016 zu unterstützen. Unter folgendem Link können Spenden getätigt werden:

Juroren für den Pavillonwettbewerb „City of Dreams“ 2016 waren: Megan Chusid, AIA, Stellvertretende Direktorin für Einrichtungen, Solomon R. Guggenheim Museum; Lizzie Hodges, Associate, Guy Nordenson und Mitarbeiter; Ben Jones, Künstler; Anne Rieselbach, Programmdirektorin, The Architectural League of New York; Weston Walker, AIA, LEED AP, Designchef, Studio Gang Architects; und Ekaterina Zavyalova, Designerin, CDR Studio (Gewinnerin des City of Dreams Pavilion 2014 – Governor’s Cup). Alexander Levi, AIA, Mitbegründer und Direktor von SLO Architecture, wird als Design-Mentor für das siegreiche Designteam fungieren.

Die Jury prüfte zunächst über 100 eingereichte Designvorschläge und wählte vier Finalisten aus, die jeweils einen Monat Zeit hatten, um ihre Designs als Reaktion auf die Kommentare der Jury weiterzuentwickeln. Die drei weiteren Finalisten waren:

Fang mich, wenn du kannst, indem du multiplizierst (Armand Devillard, Victor Diaz Ortega und Nicolas Moser)

Fang mich, wenn du kannst, indem du multiplizierst (Armand Devillard, Victor Diaz Ortega und Nicolas Moser)

Der Pavillon ist eine Beschwörung von Kindheitserinnerungen: ein großes Maisfeld, geschützt unter einem leichten Baldachin, wo die Besucher einen ersten versteckten Kuss, ein Versteckspiel, ein Nickerchen oder einen Slalom-Rennen durch verschlungene Pfade nacherleben können. Der Pavillon wird Slalomtore verwenden, die im Sommer nutzlos sind, von einem Skigebiet außerhalb von NYC ausgeliehen und für die nächste Skisaison zurückgegeben werden.

Nooks and Granny Squares von Crystal Collado und Kara Vujanovich

Nooks and Granny Squares von Crystal Collado und Kara Vujanovich

Nooks and Granny Squares lädt Besucher ein, verschiedene Räume zu erleben, die durch kuppelförmige Strukturen und eine taktile Haut geschaffen wurden. Der öffentliche Hauptraum, der von zwei großen Kuppeln gebildet wird, ermöglicht es den Besuchern, sich im Schatten zu versammeln und eine Aufführung zu genießen. Die gehäkelte Haut besteht aus Paneelen aus recycelten Plastiktüten und trennt eine halbprivate, miteinander verbundene Bucht vom Hauptraum, während sie teilweise den Blick auf Governors Island freigibt. Die Ecke, unabhängig von den anderen Kuppeln, fungiert als gemütlicher und privater Raum für bis zu vier Personen. Offene und geschlossene Gewebe lassen Licht tagsüber in den Pavillon eindringen und nachts entweichen, wodurch zu jeder Tageszeit unvergessliche Momente entstehen.

Pneu Pavilion von Nicholas Bruscia, Christopher Romano und Daniel Vrana mit Alessandro Traverso und Martina Mongiardino (Absolute Joint System)

Pneu Pavilion von Nicholas Bruscia, Christopher Romano und Daniel Vrana mit Alessandro Traverso und Martina Mongiardino

Der Pneu-Pavillon ist eine leichte, luftgefüllte Struktur, die in unterschiedlichen Höhen aufgehängt ist, um einen sanften Übergang zwischen hohen und kurzen Räumen zu schaffen und eine breite Palette von Altersgruppen und Aktivitäten unterzubringen. Die Zugstruktur besteht vollständig aus demontierbaren und wiederverwendbaren Strukturkomponenten, während die aufgeblasenen Strukturkissen aus recycelten Fahrzeugschläuchen bestehen, die in Schichten aus porösem Netz enthalten sind. Der Luftdruck in der Haut ermöglicht es dem dünnen Material, die große Spannweite zwischen den linsenförmigen Kabelträgern zu erreichen, wodurch eine weiche Oberfläche entsteht, die den Betrachter zur Interaktion anregt, während die sich wiederholenden kissenartigen Formen dem Baldachin ein wolkenartiges Aussehen verleihen.